“Tree of Life”
The Strength of Silence, the Courage of Perseverance
At the heart of this painting stands a woman with a calm yet unshakable gaze, like a tree that remains upright while the winds of the world blow around it. Her deep green eyes invite the viewer to reconnect with their own inner silence, that still point within us that remains whole, even as life tests us.
From her ears hang the leaves of the Ginkgo Biloba, a plant deeply rooted in Japanese culture and history. The Ginkgo is no ordinary tree, it is a witness of time, a guardian of life. It endured the unimaginable, the atomic bombing of Hiroshima and Nagasaki in 1945. While everything around it was destroyed, the Ginkgo bloomed again just a year later amidst the ruins of a former Buddhist temple, only 1370 meters from the epicenter. This act was not only a natural miracle but a quiet defiance, a testament to life’s resilience and a message that even after the darkest day, growth is still possible. Since then, it has been known as Hibakujumoku, the tree that survived. In Japan, the Ginkgo symbolizes ishoku-dougen, the principle that body and spirit work as one, and that strength comes from within, allowing the body to heal.
Painted on her chest is the Skeleton Flower, a delicate bloom whose white petals turn transparent in the rain. It speaks of our capacity to reveal our true nature only when touched by forces beyond our control, and symbolizes the beauty of vulnerability.
Gold leaf scattered throughout the painting represents hikari, light, the inner spark that, in Japanese understanding, does not belong solely to grand moments, but shines through the everyday and the small wonders of life. It is the light of the source, of our life energy and love.
Drawn into her flowing hair are the symbols of the four elements, inspired by the film The Fifth Element: earth, wind, water and fire. They serve as a reminder that, like nature, we are made of balanced opposites. In Japanese thought, nature is not something outside of us, it is within us, and we are within it. This painting is a visual message pointing toward deeper self-awareness in the world. The four elemental symbols woven into her hair remind us that we are not separate from the world, we are its living expression.
The Fibonacci spiral emerging from her right eye invites movement, expansion of consciousness, and an inner alignment with cyclical wisdom. The spiral reminds us that life does not unfold in a straight line, it curves, returns, expands, and grows, but it never stays the same. As a symbol of Sacred Geometry, the spiral is a portal that connects us with the life energy of the source and guides us through layers of identity, memory, and rebirth.
The painting was created in seven layers, using seven different materials, like seven steps of inner growth. Each material adds its own character, its own lesson from the gentleness of rainwater to the subtlety of tea to the shimmering glow of gold. Each layer carries the voice of one of the many sides we carry within.
This female portrait is an ode to that quiet strength we all hold, and to the unwavering faith in rebirth. It tells the story of an inner journey that begins in silence and lives within us.
She, like the Ginkgo Biloba, the Hibakujumoku, the tree that survived, stands tall because within her lies an indestructible seed of life that knows how to bloom, even among ruins.
Tree of Life invites us into presence and softly whispers: “You are whole, even in your fragments.
Your silence has form. Your form has strength. Your strength has soul.”
.
.
"Stablo života"

Snaga tišine, hrabrost ustrajnosti
U središtu ove slike stoji žena smirenog, ali nepokolebljivog pogleda, poput stabla koje stoji uspravno dok vjetrovi svijeta pušu oko njega. Njezine oči, duboke i zelene, pozivaju gledatelja da se prisjeti vlastite unutarnje tišine, one točke u nama koja ostaje čitava, čak i kada nas život iskušava.
S njezinih ušiju vise listovi Ginkga Bilobe, biljke duboko ukorijenjene u japanskoj kulturi i povijesti. Ginkgo nije obično drvo, ono je svjedok vremena, čuvar života. Preživjelo je ono što se činilo nepodnošljivim, udar atomske bombe na Hirošimu i Nagasaki 1945 godine. Dok je sve oko njega bilo uništeno, Ginkgo se godinu dana kasnije ponovno zazelenio i procvao među ruševinama nekadašnjeg budističkog hrama, na udaljenosti od samo 1370 metara od epicentra. Taj čin nije samo prirodno čudo, to je čin tihe pobune, životne ustrajnosti, poruka da se i nakon najmračnijeg dana može ponovno rasti. Od tada dobiva naziv Hibakujumoku, drvo koje je preživjelo. U Japanu Ginkgo simbolizira ishoku-dougen, načelo da tijelo i duh djeluju u jedinstvu, da snaga dolazi iznutra i kroz nju tijelo zacjeljuje.
Cvijet Skeleton Flower na prsima, čije latice inače bijele boje, postaju prozirne pod kišom, govori o našoj sposobnosti da otkrijemo svoju istinsku prirodu tek kada nas dotakne ono što je van naše kontrole, te simbolizira ljepotu ranjivosti.
Zlatni listići u slici predstavljaju svjetlost, hikari , unutarnju iskru koja, prema japanskom shvaćanju, nije rezervirana samo za velike trenutke, već sjaji u svakodnevici i u malim čudesima. To je svjetlost izvora, naše životne energije i ljubavi.
Na njenoj kosi iscrtani su znakovi četiri elementa inspirirani filmom „Peti element“, zemlja, voda, vatra i zrak, kao podsjetnik da smo, kao i priroda, sastavljeni od ravnoteže suprotnosti. U japanskoj misli, priroda nije nešto izvan nas, ona je u nama, a mi u njoj. Ova slika vizualno prenosi poruku prema dubljoj spoznaji sebi u svijetu, dok simboli četiri elementa, utkani u njenu kosu, podsjećaju nas da nismo odvojeni od svijeta, več mi smo njegov živi izraz.
Fibonaccijeva spirala koja se širi iz njezina desnog oka, poziv je na kretanje, širenje svijesti, prizivanje unutarnjeg reda i cikličke mudrosti. Spirala podsjeća da se život ne razvija ravnom linijom, već krivuda, vraća, širi i raste, ali nikad ne ostaje isti. Ona kao simbol Svete Geometrije, portal je koji nas povezuje sa životnom energijom izvora i vodi nas kroz slojeve identiteta, sjećanja i ponovnog rođenja.
Slika je stvarana u sedam slojeva, sedam različitih materijala, kao sedam koraka unutarnjeg razvoja. Svaki materijal dodaje svoj karakter, svoju lekciju, od nježnosti kišnice, preko suptilnosti čaja, do svjetlucanja zlata. Svaki sloj nosi glas jedne od strana koje nosimo u sebi.
Ovaj ženski portret je oda onoj tihoj snazi koju svi imamo i nepokolebljivoj vjeri u ponovno rađanje. To je priča o unutarnjem putovanju koje se rađa u tišini i živi u nama.
Ona baš poput Ginkga Bilobe, Hibakujumoku drva koje je preživjelo, stoji uspravno, zato što u njoj postoji neuništivo sjeme života koje zna procvjetati i među ruševinama.
„Tree of Life“ poziva na unutarnje prisustvo i šapuće:
„Ti si cjelovita, čak i u krhotinama. I tvoja tišina ima oblik. Tvoj oblik ima snagu. Tvoja snaga ima dušu.“